Mangifesta | ITINERANCIAS: APONTAMENTOS SOBRE A OBRA DE TCHELLO D ́BARROS

profundos. As frequentes mudanças de cidades em sua vida (talvez outras mudanças também) parecem ser uma metáfora para as diferentes mudanças na produção de sua Poesia Visual (cf. os capítulos Translação, Rotação, Precessão e Nutação). Uma obra que dialoga com a poderosa tradição da poesia concreta, do neoconcretismo, do poema processo, do poema semiótico e do experimentalismo visual, que aconteceram e continuam (junto com outras tendências) fecundando-se reciprocamente, a partir do duplo corte paradigmático instituído no alvorecer das vanguardas: sim, somos herdeiros de Mallarmé, mas também de Duchamp.

Dos múltiplos temas cuja insistência se apresenta e atravessa o trabalho de Tchello, gostaria de destacar pelo menos três. Um: o lugar e a preocupação com o tema da Identidade, presente de diferentes maneiras em seu trabalho. Não apenas a identidade como uma nomeação, imagem ou marca fundadora de um sujeito singular, mas também como grupo ou identidade de corpo social. Isso está diretamente ligado ao segundo aspecto que desejo destacar: uma preocupação constante com os problemas sociais, políticos e econômicos pode ser vista em seus poemas, não apenas de seu país, o Brasil, mas também pensada para além desses limites. Seu trabalho não está fechado em qualquer autismo, não se orienta para algum confinamento dogmático ou qualquer enquadramento. Finalmente (e lembre-se que nossa enumeração aquí é necessariamente parcial), uma insistência no tema do tempo, mais precisamente, na existência e nos cruzamentos de diferentes temporalidades, sejam lineares ou cronológicas (antes, agora, depois), retroativas ou de antecipação, eternidades e infinitos – não existe uma forma única de temporalidade nem uma única concepção de tempo – temporalidades com as quais cada pessoa tem que lidar. Essa preocupação com o tempo, observável em muitos de seus poemas, também implica – não poderia ser de outra forma – numa profunda preocupação com questões maiores como a vida e a morte.

Vamos nos deter agora por um momento, na leitura/observação de alguns de seus poemas: um deles nos convoca: “Capetali$mo$”. Na Poesia visual, sabemos, os títulos são muitas vezes uma parte muito importante do poema. É uma forma breve, quase um haikai, três linhas compostas por cada um dos quatro ícones ou símbolos que tentam formar as letras do nome do poema. Começa com a letra “c” uma cobra com a boca voraz aberta bem perto de sua própria cauda. O Oroboro capitalista mordendo a própria cauda? A letra “a”, a primeira letra do alfabeto, corresponde à uma estrela (socialista?). As letras “p” e “l” podem ser a mesma bandeira (negra bandeira anarquista?) em duas posições diferentes, quase como uma notação musical. A letra “e” é um tridente, associado na tradição cristã à figura do diabo. Imediatamente e em contraste, a próxima letra, já na segunda linha, corresponde a uma cruz. No final da linha e em contraponto ao primeiro elemento, uma figura ou ícone, para a letra “i”, é uma bomba caindo de ponta. A terceira e última fileira, começa e termina – é enquadrada em ambos os lados – com o sinal $, o cifrão. O segundo ícone é o do McDonald’s, enquanto o terceiro – diferenciado pelo reforço de sua cor preta – é um ícone do “globo”. O título do poema já é um trocadilho translinguístico e intersígnico: “Cape” = capa; “Capeta” = diabo; “Capetalismo” = Um capitalismo diabólico poderia ser, talvez, o seu significado, se é que tem que ter algum.

Outro poema é formado por uma rede de linhas, pontos, palavras entrelaçadas que constituem sua geografia em uma espécie de mapa de cidades. O mapa não é o território. As artérias principais e secundárias, as ruas centrais ou periféricas se entrelaçam e entrecruzam de acordo com os movimentos vertiginosos de seus caminhos